La Donna e Mobile

La mujer es voluble, como una pluma al viento,
cambia de palabra y de pensamiento.
Siempre un rostro amigable y hermoso
entre risas o lágrimas, es mentiroso
La mujer es voluble, como una pluma al viento,
cambia de palabra y de pensamiento.
y de pensamiento, y de pensamiento.
¡Siempre es miserable quien en ella confía
y le entrega incauto el corazón!
Pero nadie se siente del todo feliz
si de su pecho no bebe el amor,
¡La mujer es voluble, como una pluma al viento,
cambia de palabra y de pensamiento
y de pensamiento, y de pensamiento!

La donna è mobile, qual piuma al vento,
muta d'accento, e di pensiero.
Sempre un amabile, leggiadro viso,
in pianto o in riso, è menzognero.
La donna è mobile, qual piùma al vento,
muta d'accento, e di pensier
e di pensier, e di pensier
È sempre misero, chi a lei s'affida,
chi le confida, mal cauto il core!
Pur mai non sentesi felice appieno
chi su quel seno non liba amore!
La donna è mobile, qual piùma al vento,
muta d'accento e di pensier,
e di pensier, e di pensier!

Letra de La Donna e Mobile

La donna è mobile
qual piuma al vento
muta d'accento
E di pensiero.
Sempre un a mabile
leggiadro viso,
in pianto o in riso,
è mensognero.
La donna è mobile
qual piuma al vento,
muta d'accento
e di pensier,
e di pensier,
E di pensier!
E' sempre misero
chi a lei s'affida,
chi a le confida,
mal cauto il core!
Pur mai non sentesi
felice appieno
chi su quel seno,
non liba amore!
La donna è mobile
qual piuma al vento,
muta d'accento
e di pensier,
e di pensier,

en español

TENORES: CATEGORIA DE TENORES

TENORES: <strong>CATEGORIA DE TENORES</strong>

Vínculo

CATEGORIA DE TENORES

Existen básicamente tres tipos de tenores según el tipo de repertorio que abarquen:

-Tenor Ligero: es el tenor de voz más aguda y liviana, normalmente con una voz más pequeña y ágil que los demás tenores. Es el tenor ideal para cantar las Operas de G.Rossini, A.Vivaldi, G.F.Haendel y casi todo el repertorio Barroco. Es una voz que tiene gran facilidad para la Coloratura, la agilidad y el adorno. (Ejemplo: Juan Diego Flórez, W.Mateuzzi, Luigi Alva, Raul Gimenez, Alfredo Kraus,Rockwell Blake...)

-Tenor Lírico: es un tenor de voz potente y aguda pero con un sonido más rotundo que el tenor ligero. Es el tenor más valorado por lo extenso de su repertorio que abarca Operas de W.A.Mozart, G.Donizetti, V.Bellini, G.Verdi, G.Puccini, J.Massenet, C.Gounod... Es una voz caracterizada por un sonido incisivo y rotundo, con agudos fáciles y sonoros. (Ejemplo: Luciano Pavarotti, B.Gigli, Andrea Bocelli, José Carreras,Plácido Domingo, Roberto Alagna...)

-Tenor Dramático:
es un tenor de voz muy grande, con un color casi cercano al baritono, y con una voz bastante pesada, perfecta para hacer Óperas de desarrollo lento y con mucha orquestación, como son las Óperas de R.Wagner, R.Strauss, algunas Óperas de G.Verdi... Es una voz muy poco habitual. (Ejemplo: W. Windgassen, S.Jerusalem, V. Atlantov, Mario del Monaco, Lauritz Melchior, Ramon Vinay...)

Según el libro El maestro de canto de Sergio Tulián, el tenor ligero puede cantar desde un do3 hasta un fa4, el tenor lírico puede cantar desde un do3 hasta un re5, y el tenor dramático puede cantar desde un si2 hasta un do5.

Su tesitura (rango de notas más fáciles de cantar) iría desde un do3 hasta un la4.[cita requerida]
La posibilidad de cantar con voz musical hasta un do 5 en el agudo se considera un don raro y buscado.[cita requerida]

En obras corales ,En general, cuando un compositor compone una parte para tenor, utiliza un registro más estrecho (más fácil de cantar): desde un mi3 a un sol4.

Tipos de tenor.
Para ver las matices de la voz humana véase: matices vocales.

La voz humana, como todas las cosas humanas, es difícil de clasificar. Es por eso que las siguientes categorías tienen fronteras difusas y variables pues muchos tipos vocales son evoluciones de otros precedentes y todos, a su vez, quedan subordinados a la fisiología del cantante. Los tenores cambian muchas veces, con los años, de tipo vocal por la evolución física de sus cuerpos.

La clasificación de la voz de tenor es una herencia de la historia de la ópera. Durante el período clásico, la voz de los tenores debía ser ligera para no romper el equilibrio musical que era una de las características más resaltantes del período. Durante el romanticismo, sobre todo en Italia, se aumentó la potencia de las orquestas y por tanto los requerimientos de las voces. Es entonces cuando se consolida la figura del tenor spinto. En Francia, donde se mantuvo por algún tiempo la tendencia a la elegancia y el equilibrio, se consolidó el tenor lírico. Finalmente, a partir de Wagner la orquesta creció notablemente y así la potencia que demandaban de los cantantes, lo que dio lugar al nacimiento del tenor heroico.

Tenor ligero.-
También llamado tenor cantante, tenorino o tenore di grazia. Posee una voz clara, aguda y ágil que requiere de una perfecta vocalización. Es la voz más frecuente entre los tenores, aunque la calidad es siempre difícil. Empezaron a popularizarse a finales del siglo XVIII y dominaron el período del bel canto durante el siglo XIX hasta el advenimiento de Wagner por un lado y el verismo italiano por el otro, que exigían otro tipo de tenores.

Quizá los más importantes de los que se tiene constancia discográfica sean: Tito Schipa, Fritz Wunderlich, Alfredo Kraus y Juan Diego Flórez.

Dentro de este tipo de tenores vale la pena destacar tres tipos especiales de voces, por sus muy específicas características:

Tenor mozartiano .-
Con emisión impoluta, belleza tímbrica, línea de canto segura, musicalidad, cierta elegancia y más dominio técnico del fiato que de agilidad. Quizá los más destacados tenores de los que se tiene constancia sonora son Francisco Araiza, Anton Dermota o Fritz Wunderlich.

Tenor rossiniano .-Se le exige virtusismo en la agilidad, dominio técnico para terribles saltos de octava y agudos altísimos que con frecuencia deben atacarse en falsete. Se pueden destacar como especialistas a Bruce Ford, Rockwell Blake, Juan Diego Flórez, Chris merrit y Ramón Vargas

Haute-contre .-Un tipo de tenor muy específico de la ópera francesa reformista. Requiere un dominio absoluto del registro mixto, esto es, la capacidad de cantar en el limite entre el registro de pecho y de cabeza o falsete. Portentos técnicos como Nicolai Gedda o Alain Vanzo han podido cantar estos roles, pero quizá solo Leopold Simoneau haya sido el único haute-contre de entidad en el siglo XX.

Tenor lírico .-
Voz de mayor potencia y firmeza en la proyección de la voz que la del tenor ligero. Se exige una buena zona media de su registro y belleza en el agudo. Es una voz muy apreciada y destacan las voces de extraordinaria belleza tímbrica como las de Luciano Pavarotti, Andrea Bocelli, Plácido Domingo o José Carreras o las de técnica prodigiosa como Jussi Björling, Alfredo Kraus o Nicolai Gedda.

Tenor lírico spinto
El canto spinto (del italiano spinto: ‘empujado’) fue apareciendo para atender las óperas del verismo y popularizado por las grabaciones del tenor italiano Enrico Caruso. En el canto spinto se abandonan las virtudes más técnicas del bel canto (coloratura y mezza di voce) para lograr un canto potente y capaz de imitar expresiones de emoción desencadenada (llanto, grito). El papel emblemático del tenor spinto es el del Cavaradossi en la ópera Tosca (de Puccini).

Aunque la palabra spinto ha llegado a ser un término para un determinado tipo de papel, el verbo spíngere no describe un tipo de voz, sino el defecto técnico de ‘empujar’ la voz. Así, el cantante llega al agudo con una exagerada presión subglótica de aire. Por eso, el “tenor spinto” comúnmente no puede realizar coloraturas pero su volumen suele ser asombroso. Carreras ejemplares de ese tipo fueron las de Enrico Caruso y Franco Corelli, quienes sufrieron un oscurecimiento vocal ya en la cuarta década de su vida.

Tenor dramático (Heldentenor)
De gran potencia en la octava central y en los graves, y capacidad suficiente en los agudos. Aunque es una voz poco común, es muy utilizada en el repertorio postromántico y verista, donde se necesitaban voces suficientemente potentes como para ser oídas por encima de la opulencia de la orquesta.Placido Domingo es un Tenor Dramático que actualmente vive y posee una bella voz y gran despliegue técnico. Especial mención para el Otello (de Giuseppe Verdi), rol de tenor dramático por antonomasia. Existe constancia discográfica de grandes tenores dramáticos como Lauritz Melchior, Ramón Vinay, Jon Vickers o el gran Mario del Mónaco (1915-1982).
En el repertorio alemán, el Heldentenor es el tipo vocal del tenor dramático. La concepción musical de Richard Wagner exigía un tipo vocal muy concreto y exigente: voces de corte dramático, pero de enorme resistencia física para sobreponerse durante horas a la orquesta wagneriana. Frecuentes en otro tiempo, hoy son directamente inexistentes. Los más celebrados tenores wagnerianos de los que hay constancia discográfica fueron Lauritz Melchior y Max Lorentz, con permiso del musicalísimo Wolfgang Windgassen.

Tenores famosos fallecidos
Categoría principal: Tenores
Giovanni Battista Rubini (Italia, siglo XIX)
Jussi Björling (Suecia, 1911-1960)
Enrico Caruso (Italia, 1873-1921)
Franco Corelli (Italia, 1921-2003)
Miguel Fleta (España, 1897-1938)
Manuel García (España, 1775-1832)
Beniamino Gigli (Italia, 1890-1957)
Ernst Haefliger (Suiza, 1919-2007)
Peter Hoffmann
Hermann Jadlowker (Letonia, 1877-1953)
Siegfried Jerusalem
Alfredo Kraus (España, 1927-1999)
Mario Lanza (EE. UU., 1921-1959)
Giacomo Lauri-Volpi (Italia, 1892-1979)
Andrés Marín (España, 1843-1896)
Alfredo Sadel (Venezuela, 1930-1989)
Franco Corelli (Italia, 1921-2003)
Alejandro Granda Relayza (Perú, 1898 - 1962)
John McCormack (Irlanda, 1884-1945)
Mario del Mónaco (Italia, 1915-1982)
Luciano Pavarotti (Italia, 1935-2007)
Alfonso Ortiz Tirado (México, 1893-1960)
Peter Pears (Inglaterra, 1910-1986)
Anton Raaff (Alemania, 1714-1797)
Tito Schipa (Italia, 1889-1965)
Joseph Schmidt (Rumania, 1904-1942)
Léopold Simoneau (Canadá, 1916-2006)
Richard Tauber (Austria, 1891-1948)
Francesco Tamagno (Italia, 1850-1905)
Ramón Vinay (Chile, 1912-1996)
Gösta Winbergh (Suecia, 1943-2002)
Wolfgang Windgassen (Alemania, 1914-1974)
Fritz Wunderlich (Alemania, 1930-1966)
Antón Dermota (Yugoslavia, 1910 – 1989)
Jan Kiepura (Polonia, 1902 - 1966)
Ivan Kozlovsky (Ucrania, 1900 - 1993)
Sergei Larin (Latvia, 1953 - 2008)
Sergei Lemeshev (Rusia, 1902 - 1977)
Giovanni Martinelli (Italia, 1885 - 1969)
James McCracken (Estados Unidos, 1926 - 1988)
Lauritz Melchior (Estados Unidos, 1890 - 1973)
Antonio Paolí (Puerto Rico, 1871 - 1946)
Jan Peerce (Estados Unidos, 1904 - 1984)
Helge Rosvaenge (Alemania, 1897 - 1972)
Rudolph Schock (Alemania, 1915 - 1986)
Ludwig Suthaus (Alemania, 1906 - 1971)
Ferruccio Tagliavini (Italia, 1913 - 1995)
Enrico Tamberlik (Italia, 1820 - 1889)
Georges Thill (Francia, 1897 - 1984)
Jess Thomas (Estados Unidos, 1927 - 1993)
Richard Tucker (Estados Unidos, 1913 - 1975)
Giovanni Zenatello (Italia, 1876 - 1949)
Giuseppe di Stefano (Italia, 1921)(2007)
Juan Arvizu (México)

Tenores famosos vivos
Plácido Domingo (España, 1941)
José Carreras (España, 1946)
Carlo Bergonzi (Italia, 1924)
Nicolai Gedda (Estados Unidos, 1925)
Marcelo Álvarez (Argentina, 1963)
Juan Diego Flórez (Perú, 1973)
Roberto Alagna (Francia, 1963)
Rolando Villazón (México, 1972)
Jaume Aragall (España, 1939)
Luigi Alva (Perú, 1927)
Francisco Araiza (México, 1950)
José Cura (Argentina, 1962)
Aquiles Machado (Venezuela, 1973)
Giancarlo Monsalve (Chile, 1978)
Joseph Calleja (Malta, 1978)
Ismael Jordi (España, 1973)
Fernando de la Mora (México, 1958)
Vladimir Atlantov (URSS, Rusia 1939)
Richard Leech (Estados Unidos, 1957)
Neil Shicoff (Estados Unidos, 1949)
Ramón Vargas (México, 1960)
Tito Beltrán (Chile, 1965)
Peter Schreier (Alemania, 1935)
Fabio Armiliato (Italia)
Vittorio Grigolo (1968)
Ugo Benelli (Italia)
Andrea Bocelli (Italia)
Alessandro Safina (Italia)
Tenores en la música popular .-La siguiente lista no muestra cantantes de música popular con registro de tenor, sino tenores propiamente dichos (con timbre lírico) que han incursionado en la música popular:

Alfie Boe (1973)
Andrea Bocelli (Italia, 1958)
Urs Bühler (Suiza, 1971)
Joey Tempest (Suecia, 1963)
Mario Frangoulis (Grecia, 1967)
Bruce Dickinson (Inglaterra, 1958, del grupo Iron Maiden)
David Habbin (Inglaterra, 1972, del grupo Amici Forever)
James King
David Miller (Estados Unidos, 1973)
Alessandro Safina (Italia, 1968)
Alfie Boe (Inglaterra, 1973)
Mauro Calderón (México, 1962)
Vittorio Grigolo (Italia, 1977)
Paul Potts
David Habbin (Inglaterra, 1972, del grupo Amici Forever)
Phil Collins
Sting
Alex Roca (España, 1981)
Peter Gabriel
Nino Bravo
Geoff Sewell
Toshi
Pedro Vargas (México, 1906-1989)
José Mojica (México)
Genaro Salinas (México)
Alfonso Ortiz Tirado (México)
Mark Janicello
Gustavo Conde (Colombia)
Juka (Japón)
Russell Watson (Inglaterra, 1966)
Freddie Mercury (Zanzibar, 1946)
Leo Jiménez (España, 1979)
Serj Tankian (Libano 1967)
Tenores populares.-
Hay que decir que para que la voz se la pueda clasificar como de tenor la misma tiene que estar colocada es decir impostada.
Tenores populares:

Clay Aiken
Michael Bolton
Francisco Cuadrado Narváez
Alejandro Fernández
James LaBrie
Tony Kakko
Carlos Gomez
Víctor García
José José
Im Tae Kyung (Corea, 1973)
Luis Miguel
Joey Tempest
Serj Tankian
Vicente Fernandez
Xiah Junsu (del grupo K-music DBSK)
Shim Chang Min(del grupo K-music DBSK)
Paul Stanley (cantante del grupo Kiss)

Algunos comentarios sobre él.

Juan Diego Flòrez, forma parte de esa generaciòn de nuevos artistas, que han revitalizado la òpera, por la voz no se le puede comparar con Pavarotti, Juan Diego, es un tenor lìrico ligero, aunque Pavarotti haya cantado en sus inicios parte del repertorio que aborda el tenor peruano, es muy dificil aventurarse a señalar a alguien como el mejor del mundo, pero creo que si no es el mejor esta entre los mejores, siendo un belcantista, el repertorio Rosssiniano lo ejecuta de una manera superlativa, siguiendo en la misma linea, tendra una vigencia de muchos años, lo que nos permitira seguir disfrutando de su arte.............
Responder | Reportar abuso Publicado por Fernando Rios


BUEN TENOR LIGERO, TIENE TODO UN FUTURO PROMETEDOR, PERO NI A LOS PIES LE LLEGA A DON LUCIANO
Responder | Reportar abuso Publicado por YANCO DEL ANGEL


Responder | Reportar abuso Publicado por Marlon

Hmmmm... excelencia en todo papel...para su registro de tenor lírico ligero, eso sí. Su Fille du Regiment es asombrosa, su conte D´almaviva es genial y tiene un Do sobreagudo bien colocado, bien cubierto, limpio y potente. Lo papeles de este tipo se le facilitan pues su instrumento es privilegiado. No todos los roles belcantistas le quedarán bien ahora, por ejemplo, Edgardo en Lucia di Lammeermoor, Elvino en La Sonnambula o Ernesto en Don Pasquale, pero su prgresión vocal lo llevará a interpretarlos y muy bien. El tiempo dirá si pasará de ser Conte a Duca y cantar Questa o quella y La donna è mobile en Rigoletto, y luego emigrar hacia papeles de mayor peso vocal, como lo hizo pavarotti; entonces podremos decir si es o no su sucesor, por ahora es un gran tenor lírico ligero, el mejor luego de Luigi Alva; y seguiremos de cerca su carrera; en especial yo pues también soy lírico ligero y me da gusto encontrar referentes de mi cuerda tan buenos como Juan Diego Florez. In bocca al lupo!!

QUE RICA COCINA: La Verdad....unas recetas españolas de DIRECTO AL PALADAR

QUE RICA COCINA: La Verdad....unas recetas españolas de <strong>DIRECTO AL PALADAR</strong>

EL BARBERO DE SEVILLA

JUAN DIEGO ...increíble,sus comienzos,

La perseverancia,las condiciones innatas que poseía, el estudio ,lo llevaron a ser lo que es actualmente,pero en este video del año 1989,no era ni la sombra,se aprecia también a Diego Bertie.Es el primer festival de la paz,creo que ya no hubo más fuel primero y el último.

CAMINO A LA LEYENDA

CAMINO DE LA LEYENDA
• El tenor Juan Diego Flórez triunfa en Peralada con un exigente repertorio de "bel canto"
Peralada a sus pies. Juan Diego Flórez conquistó al auditorio del festival con un exigente repertorio de bel canto. El tenor exhibió rigor estilístico, alarde vocal para viajar con naturalidad por los agudos y sobreagudos y un fraseo maravilloso al servicio de los ricos matices de un programa de gran dificultad técnica. La interpretación, en el último bis, de La donna è mobile del Rigoletto de Verdi, que acaba de cancelar en el Real por considerar que a su voz aún no le ha llegado el momento para este papel, acabó con el público puesto en pie.
Flórez es un superdotado que administra con inteligencia la musicalidad de su voz y que avanza con paso firme hacia la leyenda. Pocos se atreven, sin un mínimo respaldo de amplificación, a cantar en un espacio al aire libre donde es difícil hacer llegar la voz a todos los rincones. Es el caso de Cecilia Bartoli, que rechaza las apariciones en estos escenarios. El peruano no solo no se planteó este problema, sino que demostró sentirse muy a gusto. "¿Lo estáis pasando bien?", inquirió. Un rotundo sí, completado con un expresivo "de puta madre", fue la respuesta de quienes esperaban aún más de este lírico ligero, líder en su registro.

EFECTISMO ESCÉNICO
La OBC, dirigida esta vez con inteligencia y efectismo escénico por Michele Mariotti, intentó adecuarse a las pautas marcadas por el tenor. Casi siempre lo consiguió, aunque hubo algún desajuste a la hora de acoplarse con el cantante en los momentos de más fuerza sonora. Pero la formación funcionó mejor que con La bohème y en las oberturas programadas para dar descanso al protagonista fue de menos a más. Resultó floja su lectura de I Capuletti i Montecchi, solo correcta la de Semiramide y vibrantes las de Don Pasquale y, sobre todo, La figglia del reggimento. Esta aportación permitió respirar al tenor antes de abordar las partituras más difíciles. A te, o cara de I puritani de Bellini fue la primera aria de la noche, y Tu sorda ai miei lamenti de Donna del lago y Asil héréditaire de Guillaume Tell demostraron por qué Flórez es el mejor intérprete de Rossini.
Una aria de La favorita abrió la prolongación dedicada a Donizetti. Con la voz a tono, el peruano se enfrentó con expresiva sensibilidad a Partir deggi'o, t'amo qual s'ama un angelo de Lucrezia Borgia, una pieza de gran exigencia que su referente Alfredo Kraus convirtió en mítica.
Pero si quedaban dudas sobre la capacidad del artista para los retos, llegó el circense más difícil todavía con los repetidos do de pecho del aria y cabaletta de Tonio Amici miei. Sencillamente espectacular. Tanto que el público se cansó de aplaudir hasta que llegaron los bises y la aparición de una pequeña bandera de Perú, que Mariotti usó como batuta. Con la célebre Una furtiva lacrima se repitieron las muestras de entusiasmo. Y antes de la relatada propina final bordó Cessa di piu resistere de El barbero de Sevilla. Una gozada.

SU BODA....MAJESTUOSA

EL PERIÓDICO
BARCELONA
Dio el do de pecho por todo lo alto. El tenor peruano Juan Diego Flórez le cantó el sí quiero a la exmodelo Julia Trappe en una boda de ensueño al contraer matrimonio en la catedral de Lima rodeados de lujo y extremadas medidas de seguridad. Sus grandes puertas se abrieron antes de las cinco de la tarde, hora local, del sábado, por primera vez para una boda en casi 60 años. Fue en 1949 cuando contrajeron matrimonio la princesa alemana Hilda Marie Gabrielle de Baviera con el peruano Juan Bradstock Lockett de Loayza.
El presidente de Perú, Alan García, y su esposa, Pilar Nores, encabezaron la lista de ilustres invitados, que incluyó a personalidades del mundo de la ópera, embajadores, familiares de los novios y amigos: en total 800 convocados. El público reunido en las inmediaciones dio gritos de emoción al confundir a uno de los invitados, Toby Spence, con el cantante Bryan Adams, amigo de la pareja que finalmente no acudió a la ceremonia, al igual que la viuda de Luciano Pavarotti, Nicoletta Mantovani.
Flórez, todo un ídolo también para los amantes de la ópera de Barcelona y que arrasó en su última actuación en el Liceu, en noviembre del 2007, llegó al templo acompañado de su madre, María Teresa French, escoltado por la policía y, diez minutos después, llegó la novia junto a su padre, Wilhem Trappe, y cuatro damas de honor.
La exmodelo lució un vestido blanco estilo princesa, con un corpiño tejido con cristales de Swarovski y un largo velo de tul que se confundía con la extensa cola. El traje nupcial fue diseñado por el italiano Massimo Gasparón. El maquillaje y peinado, estilo años 60 del siglo pasado, corrió a cargo del también italiano Enzo Vitale, quien colocó a la novia una tiara de cristales, oro y platino.
La pareja, que se conoció hace cinco años y contrajo matrimonio civil el año pasado, en Austria, fijará su residencia en Italia, después de que el reclamado tenor cumpla con la agenda de representaciones que retomará la próxima semana en Estados Unidos.